Juan Vico -
Explorar distintas formas de narrar los procesos creativos y de trabajar personajes de ficción vinculados al arte y a la literatura.
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Desarrollar herramientas narrativas para representar conflictos vinculados a la actividad creadora.
La historia de la ficción está llena de personajes que escriben, pintan, componen música, ruedan películas o fotografían el mundo. Pero, ¿cómo narrar la creación? ¿Cómo convertir en materia narrativa procesos tan íntimos como la inspiración, el bloqueo, la obsesión expresiva o la búsqueda insistente de una voz propia? En este curso exploraremos las formas en que la narrativa ha representado el acto de crear y cómo el arte puede convertirse en el corazón de un relato.
A partir de diversas novelas y cuentos, analizaremos personajes cuya relación con las distintas disciplinas artísticas determina su manera de ver la realidad y de vincularse con los demás. Estudiaremos figuras atravesadas por el descubrimiento de una vocación, el deseo de reconocimiento, el conflicto entre vida y obra o la tensión entre el talento y el mercado. También abordaremos las técnicas y los recursos formales más frecuentes en aquellas narraciones donde la creación funciona como motor dramático.
En la parte práctica, elaboraremos ejercicios orientados a representar los diversos momentos del proceso creativo: la aparición de una idea, el arrebato estético, la búsqueda de la identidad, el éxito y el fracaso, la posibilidad o la imposibilidad de forjar una obra. Al acabar el curso, cada participante habrá desarrollado herramientas para convertir la creación en materia narrativa.
