Laura López - Disponer de un abanico de recursos del lenguaje poético a partir de la lectura crítica y la escritura de poemas de diferentes estilos.
- Identificar disparadores de la creatividad que faciliten adquirir el hábito de escritura (memoria, observación, azar, écfrasis, imitación, constricción).
- Poner en práctica los recursos básicos en la composición del poema (métrica y rima, imágenes y metáforas, voz y tono…).
- Reconocer los rasgos fundamentales de la propia escritura para construir una voz poética propia.
- Componer un primer conjunto de 3 a 5 poemas elaborados y revisados durante el curso para un futuro poemario, y un texto breve en forma de declaración de intenciones de 600 caracteres con espacios. Los poemas deben contener un vínculo entre ellos, que puede ser temático o formal.
La poesía es el género literario más antiguo y, para muchos, el más intimidante. Pero también el más inmediato: un poema puede nacer de una imagen, de un sonido, de una emoción sin nombre. Este curso propone un primer acercamiento riguroso y creativo a la escritura poética, para quien quiere entender cómo funciona un poema y, sobre todo, para quien quiere aprender a escribirlos.
Trabajaremos los cuatro ejes fundamentales de la poesía: el ritmo y la composición —metro, rima, verso libre—; la imagen y la mirada —metáfora, símbolo, visibilidad—; el espacio en el folio —la coreografía del poema en la página—; y la sustancia, el tema y el sentido, aquello que hace que un texto sea literatura y no solo palabras.
La metodología combina la lectura analítica de poemas de referencia con la práctica creativa constante. Se escribe, se lee en voz alta, se comenta y se reescribe. Al final del curso, cada alumno habrá construido un primer corpus de poemas propios y tendrá las herramientas para continuar.
Un curso para descubrir que la poesía no es un misterio inaccesible, sino un oficio que se aprende.
